国画山水画源远流长。

我学习山水画多年，从学传统入手，许多传统经典以及《芥子园图谱》等均是我学习的范本。

• 临摹、记熟、用传统的表现方式，比如：在山水画中就是石法、树法、云水法、点景法等，专精地临习、消化后，可大胆进行变体、练习，敢于“东拼西凑”、“移花接木”，为写生打好基础。

画好山水画的原则是“远观其势、近取其质”，组合、处理好画面上各部分呼应、映带。

• 我以大地为师。运用中国画传统的“高远、深远、平远”透视法，结合现在“散点透视”来为自己提供自由的天地；把上山、下坡、涉水中；在平视、仰视、俯视中看到的景物，妥贴地组合在一张画面中。构图的方式和“胸中丘壑”随意生发，把前辈画家归纳为“之、甲、由、则、须”的五种方式完全结合起来，处理为云烟、空白、虚实关系。勾勒好轮廓后，加上横、直、斜变化线条，丰富而造型和质感。

在学习中，要学会用笔点、厾、皴、擦、渲、染、罩，干、湿、浓、淡、涩、积、焦”，使山水的气韵和变化更有魅力。

• 多年来，我坚持书法和绘画合二为一，以实际践行董其昌文人画的理念，“善书者，必善画；善画者，必善书，其实一事耳”之明断，收效可有。